本文目录一览：
- 1、警匪片里的街景都是怎么拍摄的？街景都是真实的吗？还有那些车战呢？
- 2、急！！关于类型电影“警匪片”的定义
- 3、电影爱好者们：给介绍一些警匪片
- 4、香港警匪大片场面到底怎么拍
- 5、香港最好的10部警匪片都有哪些？
- 6、香港最好10部警匪片是什么？
警匪片里的街景都是怎么拍摄的？街景都是真实的吗？还有那些车战呢？
很多都是在真实街道上拍的，有场景过于危险，剧组会将那段公路封锁一段时间以便完成拍摄，当然前提是要提前申请
急！！关于类型电影“警匪片”的定义
警匪片：准确说是猎杀片。【评评好的警匪片】
十一部经典警匪片：准确说是猎杀片【原创】
-----十一部警察与匪徒的故事
很多人反对暴力，
但他们都死了，
死在暴力之下。
因为我们永远不可能客观的看待世界，
因为客观的背景就是残酷，
而残酷是人类一直所逃避的，
虽然我们都在无意识的制造。
-----《千绝叹》
何谓经典？
在一个最需要的时间，既不早一刻，也不晚一刻，出现一个最需要的震撼，这就是经典。
经典未必然好看，但是你绝对需要。就好像在你饿了三天后，突如其来的一个大馒头一样，虽然世界上有很多比之更好的东西，但是，很可惜，它却没有出现在你的面前。
一：缘起
《乱战》【《CHAOS》】北美版上映后，我终于可以写这个关于所谓警匪影片的排行榜，假如说警察代表的是正义而匪徒是邪恶的话。
我之所以强调北美版，只是因为广电总局对此类影片例行的修改使得内地版没有资格进入这个排行榜。
作为一名电影从业人员，我很少在所谓专业领域比如编剧，导演手法，摄影技巧，后期制作，剪辑等方面对一部影片评头论足，而是转向另一个方向：心理。
很简单的原因：导演因为某种心理而做，观众因为某种心理而看。
那么我们来分析一下这几年我们看警匪片的心理，众所周知的就不说了，只说点少见的：
首先，我们看警匪片一定会先确定一个道义上的主角，而这绝对是本片的主角。
不可否认，我们很乐意看到警察吃瘪。
这是为什么？在我们的定义中，警察必须是伸张正义，保护人民的，但是，在日常生活中也罢，在多数影片中也罢，他们却让我们非常的失望。内部腐败这还是其次，毕竟老百姓不太在乎距离自己遥远的事情，最可恶的是典型的“警匪一家”，甚至警察比黑帮还要黑，这就直接导致了我们的审视观。而在现实中，作为合法暴力机关，我们敢对他们不敬吗？答案是肯定不敢，于是我们只好在一个虚构的电影中实现我们的报复快感。
而且，我们必须承认，所谓的艺术，只是在国泰民安的状态之下所存在的玩意儿而已，不可能以之安邦定国，当烽烟四起，天下战乱，试问艺术如何生存？
不要不服气，我们必须认清现实，才可以夹缝中求得生存。
经过这么多年的安定繁荣，观众对艺术的眼光越来越高阔刁钻，这就注定了创作上必须求奇，求新，求变。
既然警察让我们失望，那么，谁来承载我们的希望？
这就源于人类自古就有的“侠客”心理。
所谓“儒以文乱法，侠以武犯禁”，所以，侠客代表的是江湖人，而江湖到了这个时代，就是大大小小的黑帮。
但是，在内地，政府所控制的舆论导向已经决定了所有警匪片的结局都是超越现实的。
也就是说，最终代表正义的警察一定会胜利，匪类一定要完蛋。
但是，现在社会对艺术的高标准严要求下，这种千篇一律高大全难以满足观众的心理，那么，怎么变化？
于是开始挖掘以前不注意的主线：匪类内心的挣扎与痛苦，他们为什么要作奸犯科？
而往往在这方面挖掘够深的影片都获得好评，为什么？
因为人们自以为自己宽宏大量悲天悯人，自以为自己清高不流俗套，所以，我们关注匪类的内心挣扎，因为他们有一段段不公正的悲惨遭遇，才促成了今日的违法行为。他们也想做个好人，于是情节和思想开始上升到一个新的高度，于是大获好评。
我一向追求的是客观，而客观的背景其实是残酷。
比如，客观来说，真正现实中，很多事件在一定的历史范围内都是没有结局。警察不敢抓匪类，或者抓到了却不敢追究不了了之的现象比比皆是，或者警察失败匪类逍遥，这也不是没有。
谁敢说没有这种现象？
但是，这种题材能够上映吗？
别的地方我不知道，但是内地肯定不能。
所以，本篇要介绍的就是一些从客观来说，在某个地方超越了超现实而回归本来面目的影片。而不是那些一味的自以为深刻刻画匪类内心世界就是非凡艺术的影片。
二：倒数开始：
第十名《火线战将》 【Der Clown 】 2005年上映
又是一个老套的退役特种兵伸张正义的故事，又是一个为了复仇隐忍多年的人间兵器—马克斯。
老套的情节架构使得我们已经可以做个未卜先知的孔明，既然在智商上没有什么挑战性，那么，就让我们看看电影的本体吧---视听效果。
第一：对于中国观众来说，30辆宝马车在高速公路上被轰炸的场景可是第一次见到，或许宝马在德国不算什么，也或许在过去的2006年里，宝马在中国的名声就是“撞人潜逃”的代言人，但毫不否认，在观众根深蒂固的心里，它依旧是风度翩翩的绅士，一如詹姆斯邦德。
第二：影片中对直升机的飞行处理超过人们印象中的常规状态，其中为躲避热敏导弹的一系列飞行，更是让人瞠目结舌。即使在空军飞行表演中也不得一见。
第三：德国人特有的雷厉风行和干练气质使得本片节奏干脆紧凑，当然，这是剪辑师的妙手。
第四：也是最重要的一点，丝毫不逊色与好莱坞的特技场面，而这种场面制作却绝少使用电脑，最大程度还原现实的真实火爆，这就不能不让人佩服了，颇有点中国人“拼命三郎”的架势，让我们不得不想起昔日盛年时的成龙大哥。
单凭这四点，已足可占据一席之地。
第九名 暴力街区 【 Banlieue 13 】 2004年上映
2013年的巴黎，一堵墙隔开了人间与地狱，那里没有法律没有制度，只有无恶不作的黑社会，“弱肉强食，适者生存”的自然法则被发挥的淋漓尽致，虽然残酷，但是我们必须承认，现实就是如此。
我不由的想说一句话：“很多人反对暴力，但他们都死了，死在暴力之下。”
我很想知道，佛祖在这种情形之下会怎么做？以佛法感化世人吗？除非佛祖可以刀枪不入，导弹也轰不烂，否则他连说话的机会都不会有。
又是一个警界的精英---达米埃打入敌人内部，又是一个被冤枉的罪犯---雷伊托解救陷入魔爪的妹妹，两人经历了必然的由敌视到合作到生死之交的过程。
当然，经历了重重难关后，不可避免的，真正的幕后黑手要出场了，又是一个自以为打破观众眼镜的设计----真正的黑手原来是警察头头。
我实在是忍不住要再次感慨一下：难道自古龙仙逝后，这种结局已经成为时髦了吗？
上榜理由：堪称电影史上完美的动作，没有一丝多余的成分，最难得的是所有的动作都是那么的行云流水，配合上无懈可击的剪辑,尤其影片开始那场狂风骤雨似的追逐戏，看过此片的观众绝对都被演员干脆利落的身手所折服，哪怕是对动作最挑剔的中国观众。要知道他们可都是“极限运动”的高手。
第八名 的士速递2 【TAXI 2】 2000年上映
达尼埃，一个狂热的汽车高手，开着一辆改装的毫不逊色于007座驾的标致，在法国大地上横行无忌。
要上天吗？没问题，要体验一把汽车滑雪吗？没问题。如此的飞扬跋扈，又如此的幽默可爱，连史泰龙都忍不住在里面客串了一把。
当世界汽车拉力赛冠军被达尼埃超的一无是处，以致于愤然改行，当起了交通警察，只是为了亲手逮住超速的达尼埃。当标致超过了世界上最快的子弹头列车，当整个城市的交警心甘情愿沦为这个长相尴尬小伙子的配角并且乐此不疲，当笨头笨脑但偶尔还有点机灵的哈伯都可以在警局局长的位置上高居不下时，我们是真要感慨了：三百六十行，行行出状元啊，出租司机都这么牛叉，白痴都能做马赛城的治安总司令，这个世界还有什么不能疯狂的呢？
游侠，却绝对不是浪子，只不过宝马已经换成了香车，中古世纪换成了懒懒散散的凯旋门。
这是个系列电影，今年第四部已经洋洋得意的登陆了。当年导演吕克贝松扬言平生只拍十部作品，但《的士速递》系列就占了1/3的名额，真不知道他打算怎么收场。
个人觉得其余三集都逊色与第二集，尤其第三集，简直就是“狗尾续貂”的完美演绎。
上榜理由：除了那辆魔鬼般的标致汽车之外，最大卖点就是法国人的幽默和从容，看过此片的观众，可能最大的感受就是：真是皇帝不急急死太监。无论什么火烧眉毛的情况，法国人都是那么的幽默和漫不经心。
第七名 剑鱼行动 【Swordfish】 2001年上映
是恐怖分子还是激进的爱国者？对于无心人来说这都不重要。只要有一张天花乱坠的嘴，就可以自圆其说，八面玲珑。约翰--特拉沃塔在开篇时那场精彩绝伦的演说已经把这篇文章的主题点明：在现实中，警察并不总是胜利者，正相反，往往是罪犯逍遥法外。
当360度慢镜头拍摄的子弹满天飞，炸弹和人体横冲直撞时，见惯了血腥场面的我们就应该满足了，原来，杀戮还可以更加震撼。
上榜理由：约翰--特拉沃塔的完美演绎自不必言，场面的火爆更是老生常谈，环环相扣的情节乃是必然要素。当约翰设计，史无前例空前绝后的脱逃计划一点点展现，当一辆载满人质和劫匪和炸弹的大巴被直升机横空吊起，在城市上空纵横嚣张时，我们还能说什么？大手笔啊。
当然，只要有钱，只要敢想，这点效果不算什么，关键在于你能否想到。
可是，你想得到，最后竟然是劫匪成功脱逃吗？一堆警察呼风唤雨的折腾了半天，终于吃了一次鳖，作为观众，你是不是有种痛快淋漓的感觉？
那么，这就是答案了。
第六名 非常人贩2 【Transporter 2】 2005年上映
到了此时，警匪的概念已经非常模糊，谁是警？如果警察是代表正义，谁是匪？如果匪类就是祸国殃民。
毋宁说是“猎杀”，谁技高一筹谁就是赢家。
所幸我们不必关心这类话题，因为我们无能为力。
保镖做到杰森--斯坦森这个程度，绝对是该行业的权威了。
由第一部的老款宝马到第二部的奥迪A8，甚至连奥迪旗下的堪称世界第一跑车的蓝宝坚尼都只是配角。我都快觉得汽车才是这类题材的主角了，尤其面对这几年奥迪在电影行业中的如日中天。
废话少说，上榜理由是什么？
元奎的武打设计？天马行空的追逐？这肯定必不可少。
但你有没有细细观察下杰森的身手？西方人魁梧的身材却施展出东方人的灵活，这已经够难度了，而那种大开大阖，刚猛霸道偏又敏捷干脆的风格在动作片中绝对是个异数，我敢保证，绝对如此。
试比较下当今的动作明星，恐怕除了甄子丹大哥，无人能出其右了吧。
当然还有一个理由：飞车特技。
当奥迪从楼顶天台冲进对面施工中的大厦，错综旋转，分毫不差的静止在边缘时，当奥迪在海面半空反转，借助起重机那巨大笨重的钢筋铁勾细腻巧妙的打掉底盘上的定时炸弹时，恐怕只有《007—黄金眼》和《007--择日再死》中邦德的火爆脱逃才可相提并论吧！
第五名 警察故事系列 1985年上映
原因？
还用说吗？只要你不是忘本之人。
想想我们的少年吧，从1985年开始，成龙大哥带给我们多少震撼，多少欢乐。
是他开创了拍电影玩命的先河，在动作片历史上，影响力可与李小龙分庭抗礼。
仅仅这两个理由，就足够牢牢占据一席之地了，何况，80年代的影片，现在拿来欣赏，有多少还能经得起时间的摧残？
又有多少让我们欢乐依旧？
第四名 暗战 1999年上映
对于刘德华的演技很多人觉得此片是一个里程碑，因为该片为他获得了第一个金像奖影帝。
我一直很想问问，那些所谓的专家，什么是演技？怎样算是好的演技？
是不是一定要或者喜怒哀乐行於颜色，或者深藏内敛流于眼梢眉角，或者忧郁哀怨凄婉惊恐？
是不是一定要把人物的情绪表达出来才算是演技？
那么，我来告诉你，大错特错。
比如一个久经训练的特工，一个杀人如麻的杀手，就绝对不会行诸于外。
而在我们这个世界上有很多心智经过千锤百炼之人，就可以做到心如古井不波，那种经历世事沧桑，看透万事本质的人，始终流露的都是那种淡淡的冷漠，一如此片中的华仔。
我想，这种境界，绝对不是梁朝伟那种靠眼梢眉角的忧郁风情所能表达的。
那是一种生死无畏的风轻云淡。
而此片中的刘德华，再一次给了我这种感动。
这就是理由之一，刘德华的演技无疑达到了这种境界。
至于最近发生的杨丽娟事件，客观来说，一个人如果活了二十九年，心态还是如此幼稚的话，那她算是白活了。
一个贫苦孩子通过自己几十年的不懈努力，达到了刘德华今日的成就，我想，任何人只有佩服的份。可惜，红眼病是人的先天劣根性。
至于那些怒斥刘德华并且让他赶紧结婚的无知之人，在他们的心里，或许认为男欢女爱结婚生子才是人生的最大，他们可知，在很多人的心里，有很多超越了这种感觉的追求，他们看到了更加绚丽灿烂的境界，那是虚空的境界。所以，在他们看来，这些所谓的人间最大已经淡然如烟。
正如佛家：汝非佛，怎能体会到佛的心境？怎能体会他所看到的世界？
相较之下，我们只是碌碌凡尘中的一颗芥子。
有点扯远了，回到本片，其实很大的一个上榜理由是因为：《暗战》开创了一个令你绞尽脑汁的高智商影片的先河，令内地观众对电影的审美产生了一个质的飞跃。
想想第一次看到《暗战》时的勾心斗角吧，那种喘不过气来的大脑高速运转，你还记得吗？
你还记得这么一部影片带来的却是自始至终的脉脉温情吗？没有杀人，没有流血，炸弹都是假的，只是两个惺惺相惜的男人玩的一场生命游戏，虽然刘德华咳血的镜头是那么令人心碎，虽然他是那么的漫不经心，虽然我们如此感叹生命的脆弱，但这两个男人却轻描淡写的玩弄了它。
还记得那段暧昧的未果爱情吗？还记得那终于迟来的心惊吗？一个酒馆，一个男人，一个女人，一杯清水，咳满鲜血，刹那，暗战生命。
第三名 杀破狼 2005年上映
不错，情节没有新颖，架构亦不惊心动魄，画面没有突破，这些重要吗？
或许对于其他以此为生的电影，这些元素及其重要。
但是，对于该片，哪怕拿个DV来拍，一样有充足的理由上榜。
甄子丹，洪金宝，吴京三人的首次银幕对决，不用钢丝，真人真打，拳拳到肉，全新的武打设计，Jujutu(柔道的前身)，摔角等等混合格斗的加入，单凭这个理由，已经足够。
当你看到甄子丹那号称最可媲美无影脚的腿功，那半空挺腰把庞大的洪金宝甩出去的镜头时，无论什么票价，只有一个字：值。
多一个字就是：爽。
的确，打得酣畅淋漓，真***过瘾，这才是男人间的战斗。
【甄子丹大哥腿术之高，年轻时可以腾空连环五脚，看看《龙虎门》吧，以膝代腿都可以腾空连环三击】
第二名 无间道 2002年上映
变幻无穷的节奏，不能再有的阵容，不能再有的盛事，这是一个最好的时代。
连克隆版的《无间行者》都拿下了奥斯卡的小金人，就不用多说了吧。
中国人，都知道。
第一名 变脸 【Face/Off】 1997年上映
吴宇森，尼古拉斯--凯奇，约翰--特拉沃塔，三个彪悍男人一台戏，还能说什么？把你的期望值提到最高吧！把你的心脏磨练到最坚强吧！
心脏不好的建议准备硝化甘油，最好把救护车准备好。
整容？过时了。给你换上仇人的脸怎么样？当你每天早上对着镜子看到的却是恨不能挫骨扬灰的仇人，你会怎么样？
黑暗，诡异，暴力美学，白鸽圣殿，什么是浪漫？
这才是浪漫：让我们像男人一样战死沙场吧！
玫瑰？烛光晚餐？情人间的勾魂夺魄？拜托，这不是浪漫，这顶多算个情调，什么是情调知道吗？
就是调情啊！
真正的浪漫必定是悲剧，是男人间的宿命之战，是兄弟间的无可奈何，是康熙要杀韦小宝时的心如刀绞，是凯奇面对妻子的笑着哭。
三 后记
排完这个单子，我才突然发觉不知道该把《乱战》放在哪个位置。
北美版中，当作为道义的主角，昔日的警察今日的劫匪---杰森悠哉的踏上飞机时，妩媚的空姐甜美的声音响起：我去告诉机长，可以起飞了。
我笑了，我知道，终于，可以有人敢拍一个比较接近真实的片子了，导演Tony Giglio，向你致敬。
因为在现实中，很多时候我们必须承认，警察不一定可以战胜匪徒的。
建议胸中积郁难抒的朋友去看看北美版，至于内地版，免了罢，谁都可以猜到结局。
电影爱好者们：给介绍一些警匪片
国内经典的当属无间道三部曲。。。
好莱坞还翻拍成了无间风云。
还有吴宇森在早期拍了一些很不错的警匪，枪战电影！
比如《喋血街头》。
后边在好莱坞拍的《变脸》是部相当不错的片子，有尼古拉斯凯奇和约翰特拉沃尔塔。建议你看！
香港警匪大片场面到底怎么拍
一般都先和港警联系的，你自己看香港电影只要涉及港警的，都有个香港警察公共关系科的名字在里面的。以前还有个警督，就是带花的，因为在公共科每天客串演假警察，结果大部分人都觉得他是个演员直到他退休才知道他是个真警察。
联系了之后还可以指定计划，比如在大楼或者人员密集的地方拍摄，都可以申请。美国的也是这样，其实各国都差不多。例如成龙的《我是谁》里跳大楼那一段，瑞典政府甚至出动直升机来帮忙拍摄。
不过这个就看导演的地位和演员电影的地位以及公关能力了。
香港最好的10部警匪片都有哪些？
香港最好的10部警匪片如下：
NO.10《猛龙》
提起《猛龙》这部电影，估计知名度不高。即使看过的人，也都认为这是部“烂片”，但其实这是一部被人遗忘的佳作本片的前半段叙事紧凑、情节曲折、剪辑流畅，堪称完美！而且本片并没有只把笔墨用在枪战场面上，对片中的几个主要人物都做了人性化的刻画，让几个角色看起来很丰满。
NO.9《大追捕》
《大追捕》作为一部惊悚悬疑警匪片，在悬念铺排的逻辑性上设计得很巧妙。且除了混搭悬念和惊悚元素之外，双雄对峙这种香港警匪片的惯用戏码也照例奉上。影片的基本故事架构是非常好的，跳出了普通港片模式，讲述了一个令人唏嘘的悬疑故事。
NO.8《男儿本色》
究竟什么是男儿本色，是吴京的义气，是谢霆锋的复仇，是余文乐的凶狠，还是房祖名的责任，我们在这四位男儿身上看到了每个人的本色，不，是五个人，还有一位从未露面的真正男儿，一位已经被人遗忘，一位被当作匪徒的铁血男儿。
NO.7《跟踪》
故事简单——匪徒犯案，警察追踪，故事结局则不言而喻。电影叙述了匪徒的两次犯案，警察追踪犯案的匪徒成为电影所要描述的侧重点。在警察追踪的部分，警察局内各部门分工明确、有条不紊，这一必然的‘高效’促成了故事发展到关键部分时的扣人心弦。
NO.6《野兽刑警》
在这部片子里，隐约能够闻到20世纪后期香港电影的气息，没有连贯紧凑的情节，没有激烈的对打，更多的时候，我们看到的是三个不同风格的刑警，他们唯一的共同点就是：真实。
NO.5《大事件》
开场很燃，感染力很强。故事推进也很稳，杜琪峰导演的讲故事的手法确实厉害，引人入胜。演员的演技对得起精湛二字。动作场面也是非常写实。影片反香港动作片传统，不以精心设计的动作出位，偏走纪实道路，宛如一部粗剪而成的新闻纪录片，让事件本身的节奏成为最大的噱头。
NO.4《暗战》
影片的节奏较快，并且带有好莱坞枪战片的色彩。刻画男人之间特别是警匪之间的友谊，《暗战》不是第一部也不是最后一部，但是片中呈现出的跌宕起伏的情节、与“无厘头”截然不同的笑料、隐隐的不直接宣诸于表面的爱情故事使得这部电影具有了更高的可看性。
NO.3《黑金》
这部直面台湾政治黑暗、黑白勾结的影片在进行道德说教的同时却更倾向于对社会秩序的抨击，它对正义的描述是那样地虚弱无力，而邪恶者的失败却使人难以忘怀。对于黑帮题材信手拈来的麦当雄，一反常态，在以往的香港黑帮片中只是狭隘的讲黑帮的斗争，远没有达到像黑金这样的高度，把黑帮和政治联系到一起。
NO.2《喋血双雄》
《喋血双雄》是被大家公认的吴宇森所有电影中最出色的一部，而且出现在相当大一部分人心中的电影TOP10名单当中。这可能是因为它是很多美国人所看的第一部在美国取得广泛关注的香港电影。
NO.1《无间道》
《无间道》是香港电影中难得的佳片。它不是一部简单的靠明星堆积的影片，它的成功更在于与以往的香港警匪片相比有了很大突破。这部电影并不像其他的香港警匪片那样只依靠英雄出场，而是以精妙的剧情、潇洒利落的镜头剪辑来感染观众，用跌宕起伏的情节来表现人物之间的矛盾冲突。
香港最好10部警匪片是什么？
香港最好10部警匪片有以下这些：
《无间道》：是香港电影中难得的佳片。它不是一部简单的靠明星堆积的影片，它的成功更在于与以往的香港警匪片相比有了很大突破。这部电影并不像其他的香港警匪片那样只依靠英雄出场，而是以精妙的剧情、潇洒利落的镜头剪辑来感染观众，用跌宕起伏的情节来表现人物之间的矛盾冲突。
《喋血双雄》：该片是被大家公认的吴宇森所有电影中最出色的一部，《喋血双雄》几乎完美地定义了“暴力美学”风格，它抓住了老派的中国武侠电影中对于江湖道义，江湖规矩的描写的精髓，并且把这种精髓融入到现代枪林弹雨的世界中来。
《黑金》：这部直面台湾政治黑暗、黑白勾结的影片在进行道德说教的同时却更倾向于对社会秩序的抨击，它对正义的描述是那样地虚弱无力，而邪恶者的失败却使人难以忘怀。对于黑帮题材信手拈来的麦当雄，一反常态，在以往的香港黑帮片中只是狭隘的讲黑帮的斗争，远没有达到像黑金这样的高度，把黑帮和政治联系到一起。
《暗战》：影片的节奏较快，并且带有好莱坞枪战片的色彩。刻画男人之间特别是警匪之间的友谊，《暗战》不是第一部也不是最后一部，但是片中呈现出的跌宕起伏的情节、与“无厘头”截然不同的笑料、隐隐的不直接宣诸于表面的爱情故事使得这部电影具有了更高的可看性。
《大事件》：开场很燃，感染力很强。故事推进也很稳，杜琪峰导演的讲故事的手法确实厉害，引人入胜。演员的演技对得起精湛二字。动作场面也是非常写实。影片反香港动作片传统，不以精心设计的动作出位，偏走纪实道路，宛如一部粗剪而成的新闻纪录片，让事件本身的节奏成为最大的噱头。
《野兽刑警》：在这部片子里，隐约能够闻到20世纪后期香港电影的气息，没有连贯紧凑的情节，没有激烈的对打，更多的时候，我们看到的是三个不同风格的刑警，他们唯一的共同点就是：真实。
《跟踪》：故事简单——匪徒犯案，警察追踪，故事结局则不言而喻。电影叙述了匪徒的两次犯案，警察追踪犯案的匪徒成为电影所要描述的侧重点。在警察追踪的部分，警察局内各部门分工明确、有条不紊，这一必然的“高效”促成了故事发展到关键部分时的扣人心弦。
《大追捕》：《大追捕》作为一部惊悚悬疑警匪片，在悬念铺排的逻辑性上设计得很巧妙。且除了混搭悬念和惊悚元素之外，双雄对峙这种香港警匪片的惯用戏码也照例奉上。影片的基本故事架构是非常好的，跳出了普通港片模式，讲述了一个令人唏嘘的悬疑故事。剧情有《白夜行》的影子，而且张家辉演技真心好。
《猛龙》：本片的前半段叙事紧凑、情节曲折、剪辑流畅，堪称完美！而且本片并没有只把笔墨用在枪战场面上，而是对片中的几个主要人物都做了人性化的刻画，让几个角色看起来很丰满。
发布于 2022-07-15 22:22:13 回复
发布于 2022-07-15 18:43:04 回复
发布于 2022-07-15 18:10:50 回复